Lorenzo VERACINI 是 Illumination的 layout supervisor,這次來上我們的大師班。本來對於這次大師課感覺還好,因為Lorenzo講話的感覺其實很像含滷蛋一樣 ( ㄎㄧㄤ ) 沒想到第二天在老師有點像是隨機上課的感覺下,吸收了比想像中還要多東西,所以還是值得紀錄一下。
◆ 構圖:
-20 Photography Tips for Beginners : https://photographylife.com/photography-tips-for-beginners
-The Ultimate Guide to Composition - Part One: Just Say "No"keh:
https://fstoppers.com/architecture/ultimate-guide-composition-part-one-just-say-nokeh-31359
https://fstoppers.com/education/ultimate-guide-composition-part-two-beyond-basics-32902
◆ Eveyframe a painting 落日車神的構圖:
https://www.youtube.com/watch?v=wsI8UES59TM&ab_channel=EveryFrameaPainting
◆ Shooting into the Triangle | How to Film a Three Person Dialogue Scene: https://www.youtube.com/watch?v=_BvXPP56vF4
三人 ( 或是多人) 對話鏡頭原則,就是shooting into the triangle
◆ 28 creative cuts from stranger things: https://www.youtube.com/watch?v=Zs-paBOf2kU
常運用的手法像是 : 前一卡物體移動出去的方向和下一卡移動進來的方向一致,讓人有種持續進行的感受,即使上下兩卡是不一樣的物體。有時前一卡的最後的音效會連接下一卡開場的音效。
◆ Wip Pan 就是快速的鏡頭移出去,就像是鞭子咻一樣的轉場
範例:
- Lalaland Whip Pan_https://www.youtube.com/watch?v=IW_cH-2DySw
- Everyone Watching Everyone | Robert De Niro | Casino |: https://www.youtube.com/watch?v=RH0VGDi_oIY
◆ Scott Pilgrim: Make Your Transitions Count: https://www.youtube.com/watch?v=pij5lihbC6k
這次介紹很多 Edgar Wright的東西,我都沒看過他的片,幸好Netflix上有三部他的電影,之後有機會在看。導演 Edgar Wright是節奏大師,他常常藉由行進中的物體或是人物去wipe轉場,通常還會伴隨一些音效,讓人更加融入場景。
◆ How Edgar Wright Sets Up Baby Driver - First Scene Breakdown: https://www.youtube.com/watch?v=LNGYsmTPWug&t=31s
音樂占了相當大的位置,帶領整場剪接
◆ Sherlock - How Creative Transitions Improve Storytelling: https://www.youtube.com/watch?v=1IDBZ5AsUuk
◆ 介紹各種剪接與轉場手法,超實用!
Cuts & Transitions 101: https://www.youtube.com/watch?v=OAH0MoAv2CI

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